El Kilim

El término kilim proviene del persa "ghelim" o "kelim", que significa "estirar". Estas “alfombras planas” en particular inicialmente también se llamaron Karamani, ya que se producían principalmente en la región de Karaman, en Anatolia.
Su técnica es similar a la del bordado, ya que los tejidos de urdimbre de varios colores se entrelazan (con un carrete) alternativamente por encima y por debajo de las distintas cadenas, volviendo atrás una vez el borde extremo de la zona destinada su color; a medida que avanza el trabajo, las parcelas se aprietan.

A menudo elaborados con hilos de lana, más raramente con pelo de animal o fibras vegetales, los antiguos Kilims que nos han llegado son, lamentablemente, muy raros, precisamente por la naturaleza perecedera de las fibras empleadas con el tiempo.
A diferencia de las alfombras anudadas, los dos lados de la tela son idénticos. Una característica de algunos kilims son las ranuras en la dirección vertical de la tela: esto ocurre cuando el diseño sigue líneas verticales paralelas a las cadenas de urdimbre; de hecho, las dos tramas de colores diferentes están enganchadas a dos cadenas contiguas que, sin embargo, permanecen separadas entre sí y dan lugar a los llamados "cortes". Esto no sucede si se enganchan alternativamente tramas de diferentes colores a la misma cadena de urdimbre, lo que sin embargo evita la formación de líneas perfectamente verticales en el diseño. Esta técnica, que ofrece una mayor robustez general a los kilim, no se usa comúnmente en los de Anatolia, mientras que es común en los artefactos de Besarabia, Georgia y Afganistán.

Para resaltar mejor un motivo o símbolo geométrico en particular, en los kilims con desprendimientos (y solo en aquellos) a veces hay un 'contorno', que se obtiene dejando uno o más hilos de urdimbre 'libres' en el borde del área a enmarcar, y luego usando un hilo adicional (a veces doble), que se pasa por encima y por debajo de la urdimbre libre.
Una característica del tejido de kilim, en comparación con las alfombras anudadas a mano, es que el tejedor termina cada área de color antes de pasar a otra parte de la alfombra. Este hecho puede explicarse por la necesidad del artesano nómada de llevar solo cantidades limitadas de lana durante el viaje: cada vez que la tribu se detiene y ensambla el telar, el tejedor debe por tanto utilizar la lana que ha traído consigo. Al no poder decidir con certeza de antemano los colores y motivos decorativos, el Kilim se convierte así en una especie de caleidoscopio de diferentes colores, detalles y motivos decorativos.
El diseño es principalmente de naturaleza geométrica, aunque a veces aparecen escenas del mismo repertorio de alfombras anudadas. A menudo, los kilims tienen bordes con bandas decoradas con motivos populares como animales o pequeños árboles, que se originan a partir de las antiguas creencias de las poblaciones de artesanos.
Los kilims están bastante extendidos en Turquía y el Cáucaso y están presentes en todo Persia, donde la mayor producción se atribuye a las poblaciones seminómadas del centro-sur de Irán y las de Turkmenistán, que fabrican artefactos de gran belleza y originalidad, conservando patrones decorativos y colores tradicionales.

Ampliamente utilizado por tribus como alfombras, cojines, sacos o mantas, los Kilims formaban parte de la herencia familiar y formaban parte de la dote del matrimonio.
En Occidente, por otra parte, hasta hace no muchos años, se consideraban inferiores en comparación con las alfombras anudadas, mucho más renombradas. Sin embargo, con el tiempo, gracias en parte a la bibliografía de académicos talentosos y al hecho de que con sus motivos geométricos bien adaptados a los gustos cambiantes de los arquitectos europeos y estadounidenses y sus creaciones, centradas en el minimalismo estético o el estilo étnico, los Kilims comenzaron para ser considerado como un ejemplo de artesanía de alto nivel, a veces de arte, como las alfombras persas y antiguas más famosas del Cáucaso.
Incluso se ha planteado la hipótesis de que el arquetipo de la "cultura textil" en sí mismo comenzó con el kilim, ya que representa (con sus entrelazados sólo tramas y urdimbres) de la "dualidad" que según muchos gobierna el mundo: el bien y el mal. , yin y yang, hombre y mujer, etc ...
Así nació una escuela de pensamiento que ve los estilos característicos de los kilims como un lenguaje real, a través del cual cientos de generaciones de mujeres de Anatolia, aunque a través de continuas y brillantes interpretaciones personales dignas de diseñadores textiles de alto nivel, han transmitió un corpus simbólico único en su género, o la primera historia verdadera de la humanidad y sus creencias, una teología fundamentalmente neolítica, agrícola y femenina.

El kilim, por tanto, se ve como un verdadero "documento textil", de enorme importancia por su extrema arcaicidad, legible mediante una operación de descifrado de sus símbolos.
En apoyo de esta tesis, según los escritos de arqueólogos como James Mellaart (descubridor de las ruinas de la ciudad neolítica de Catalhuyuk, de marchantes de arte como John Eskenazi, de Bekis Balpinar (fundador y primer director del Museo Wakiflar de Estambul, institución dedicada exclusivamente a a la alfombra y al kilim de Anatolia) y Udo Hirsh (erudito prehistórico que ha vivido durante décadas en Turquía y el Cáucaso), habría similitudes considerables (sin mencionar las "reproducciones" reales) entre los símbolos estilizados de los antiguos kilims y mensajes. pinturas en las paredes y en las esculturas encontradas en Catalhuyuk, casi siempre representando mujeres estilizadas en el acto de procreación; en muchos casos, cráneos de toros o más raramente ciervos y carneros.
La producción actual de kilims se ha “vulgarizado” tanto en la técnica como en el valor historiográfico de los artefactos. De hecho, hoy los pueblos turcos se han convertido en el centro de una producción de Kilim destinada principalmente al comercio y la exportación.
La mayoría de los motivos y decoraciones tradicionales han sido olvidados y reemplazados por aquellos en gran parte dictados por los gustos occidentales. Además, los tintes naturales han sido completamente abandonados en beneficio de los químicos.

Los soumakhs

El término Soumakh probablemente deriva de la ciudad comercial, ubicada en la región caucásica de Shirwan, de Scemakha, también conocida por la producción de un tinte rojo oxidado, de origen vegetal, utilizado en teñidos de telas.
De hecho, Soumakh debe su fama a las grandes alfombras tejidas en todo el Cáucaso en los últimos siglos (solo piense en aquellas con el diseño de 'dragones', que se han vuelto casi imposibles de encontrar, y en cualquier caso inaccesibles, después de la gran demanda de hace una década. ), mientras que en Anatolia se usó generalmente solo como una técnica adicional (Cicim) para generar pequeños diseños, y más raramente (y solo en algunas áreas del oeste de Anatolia) para producir alfombras.
A diferencia de los kilims, y aunque pertenecen a la misma categoría que las alfombras planas, los soumakhs se elaboran con una técnica en la que el tejedor enrolla el hilo de color de la trama hasta que toma cuatro hilos de urdimbre en el anverso de la alfombra, y luego vuelve a hacerla retroceder. dos hilos en el reverso, luego envuelve cuatro más, retrocede en dos, y así sucesivamente ... (además de 4/2, la relación entre el devanado delantero y trasero también puede ser diferente: por ejemplo, 3/1 o 2/4 pulg. algunos sumakhs de Anatolia. Este procedimiento se realiza con hilos de varios colores en todo el ancho de la alfombra; el 'retorno' de esta trama puede realizarse manteniendo la misma inclinación o variando: en el segundo caso se obtiene un 'efecto espina de pescado' '.
Además, en algunos soumakhs, entre un 'bobinado' y el otro de la trama, se hace un paso de trama simple (una vez arriba y uno debajo de la urdimbre de un extremo del soumakh al otro) para estabilizar la estructura. Tanto la urdimbre como la (posible) trama de refuerzo estructural están totalmente cubiertas por las tramas envolventes que diseñan el soumakh.

Por lo tanto, podemos afirmar que los Soumakhs son como Kilims con el "bordado" añadido del diseño. Está claro que, dada la estructura del artefacto, el Soumakh (a diferencia del Kilim) no es una alfombra idéntica cuando se ve desde ambos lados, de hecho tiene una recta y un reverso, y en particular el reverso, se puede ver una serie de " hilos de colores ”(tramas) que se dejan colgar en la espalda. Incluso desde el punto de vista del grosor, la fuerza y ​​el calor que generan, los soumakhs pueden considerarse "mejores" que otras alfombras planas y, en particular, los kilims. Con respecto a la "teología antropológica" que es inherente a la fabricación de Kilims, debe recordarse que los Soumakhs (al igual que las alfombras anudadas) no se limitan a la "dualidad" trama-urdimbre, sino que también contienen una tercera dimensión (el diseño de las tramas ) que, al igual que los nudos de las alfombras, representa la contaminación "humana" con respecto al ancestral simbolismo divino de los kilims.